La Bohème - Staatsoper Hamburg

Gestern hat mich, nach Waltraud Meier, die nächste prominente Absage innerhalb der letzten vier Wochen heimgesucht: Angela Gheorghiu hat in Hamburg das Handtuch geschmissen. Stattdessen wurde Barbara Frittoli eingeflogen.

Klar, die Überraschung, als ich von ihrer Absage las, war jetzt nicht gerade überwältigend – es hätte ja auch an ein Wunder gegrenzt, wenn Miss Tussi wirklich alle von ihr angekündigten Vorstellungen gesungen hätte…. 

Und auch in Hamburg wurden ihr diverse Extrawürste serviert: die Bohéme wurde z.B. mit zwei, anstatt mit einer Pause versehen. Warum? Man darf - bzw. ich mach’s einfach - an dieser Stelle spekulieren: schafft sie etwa, die nicht einmal 2h lange, Oper mit „nur“ einer Pause durchzuhalten? Oder wollte sie für das Hamburger Publikum - an das sie sich laut eines Interviews im Vorfeld nicht mehr erinnern konnte - eine besonders treffsichere Partie hinlegen? Wohl kaum…. ;) Zumal, wenn doch, ihr das offenkundig nicht gelungen ist. Denn ich war zwar am letzten Freitag nicht in der Vorstellung, aber im Dunstkreis der Oper und habe es mir daher nicht nehmen lassen, mir den Schlussapplaus anzusehen: frenetischer Jubel klingt anders – selbst im kühlen Hamburg. Zudem ist mir aufgefallen, dass Madame ein leicht abgeändertes Kostüm getragen hat. Die bisherigen Mimis sahen in Hamburg am Schluss immer anders aus….. ;)

Nun ja. Genug gelästert. Wenden wir uns dem Positiven zu: Barbara Frittoli habe ich bisher noch nie live gesehen und war daher besonders gespannt. Und: sie war wirklich ein großartiger Ersatz. Genau genommen wirkt für mich das Wort „Ersatz“ absolut fehlplatziert, denn vom ersten Moment an hätte ich sie um keinen Preis der Welt gegen eine andere Sängerin austauschen wollen. Sie hat eine wundervolle Stimme und singt einen absolut zielsicher in die Gänsehaut. Gut, zu Beginn gab es ein oder zwei versemmelte Töne, aber angesichts der kurzfristigen Zusage, ist das schnell verziehen.

Ihre Bühnenliebe Rodolfo, gesungen von Giuseppe Filianoti, hat’s mir gestern echt nicht angetan. Nach einem völlig vergeigten Schmachtruf gen Mimi, folgten noch einige weitere nicht ganz sauber gesungene Töne. Jedoch verflüchtigte sich dies zum Glück zum größten Teil nach der ersten Pause. Vielleicht kann man ihm zu Gute halten, dass er einiges an Rauch abbekommen hat, denn beim Verbrennen des Romans zu Beginn der Oper ist wohl einiges echt schief gegangen. Die Rauchentwicklung war so stark, dass man die werten Herren kaum noch sehen konnte und das obwohl sie verzweifelt versucht haben den Rauch in eine andere Richtung zu wedeln – bis sich schließlich einer von ihnen erbarmte und den kompletten „Ofen“ von der Bühne verbannte. Dass solche Aktionen nicht gerade die Stimmbänder ölen und zu butterweichen Tönen führen, liegt auf der Hand.

Die Musetta wurde gestern Abend von Katerina Tretyakova gesungen, von der ich ja, seit ich sie im Januar als Gilda gesehen habe, großer Fan bin. Und dies, wie sich bestätigt hat, zu recht. Mal ganz abgesehen von ihrer absolut treffsicheren und klaren Stimmführung, hat sie die Partie mit der nötigen frivolen Leichtigkeit gesungen – und gespielt! Wirklich großartig! Eine Musetta, genauso, wie man sie sich wünscht. Ihren Liebsten, den Maler Marcello, bestritt George Petean mit Bravour. Gut gesungen, gut gespielt! Moritz Gogg als Schaunard stand dem in nix nach und Adrian Sampetreans Colline war ebenfalls eindrucksvoll. In der „Mantelarie“, die für mich zu den Highlights in der Bohème gehört, fehlte mir allerdings der letzte Schliff: ein wenig mehr sonore Tiefe in der Stimme täte ihm da gut.

Am Pult stand die Generalmusikdirektorin Simone Young. Mit ihrem Dirigat konnte ich leider nicht so viel anfangen: es fehlte mir der nötige Bohème-Schmelz und das Drama. Es war mir alles ein wenig zu seicht und zu undefiniert.

Ein wirkliches Trauerspiel war allerdings das echt erkältete Hamburger Publikum. Mal abgesehen von permanenten "normalen" Husten und Schniefen (allein im letzten Bild haben fünf meiner direkt hinter, vor oder neben mir Nachbarn die Partitur mit ordentlichen Hustern erweitert), gab es in meinem Dunstkreis durchaus einige, denen ich dringend empfehlen würde einen Arzt aufzusuchen. Das was die da aus ihren Lungen nach oben gehustet haben, kann nicht gesund sein.

Die Inszenierung von Guy Joosten (Premiere 5. November 2006) finde ich gut – nicht mehr und nicht weniger. Sie ist kein Geniestreich, aber auch kein Grund zum Wegrennen: Es gibt durchaus schöne Bühnenbilder und das Gefälle zwischen prekären Lebenslagen der Möchtegern-Künstler und blinder jetzt-bezogener Euphorie wird deutlich.

Zum Schlussapplaus kann ich leider nix sagen, weil ich zu meinem Zug sprinten musste. Der allerletzte fuhr nämlich ziemlich exakt eine Viertelstunde nachdem Frau Young den Taktstock hat sinken lassen. Danke dafür Frau Gheorghiu, denn obwohl sie nicht einmal gesungen hat, wurde die 2. Pause trotzdem durchgezogen und somit das Verbleiben beim Applaus für mich unmöglich. Ihre Absage war offenbar zu kurzfristig, um zum Normalprogramm zurückzukehren.